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domingo, 3 de octubre de 2010

Conciertos - Ariel Rot

 Pues aprovechando que el ayuntamiento de Soria, se ha dejado algo de dinerillo con motivo de las fiestas del patrón de la ciudad, y nos a traido al señor Ariel Rot, fuí a verlo y os dejo mis impresiones y algunas fotillos del evento aunque sin mucha calidad, que esto del foto-movil depende mucho del ambiente. En la plaza mayor y más puntual que un reloj suizo, el amigo Ariel, que sino conoceis os cuento que fué, es y será el guitarra de Los Tequila, primero y Los Rodriguez despúes, empezó un concierto que esperaba con ganas pero con tiento, me explico, me gusta mucho como guitarrista y es un monstruo de las 6 cuerdas, pero los temas de sus discos, salvo contadas y magistrales excepciones, son algo flojillos, pastelosos diría yo, carne de cuarenta principales, eso sí muy bién hechos y siempre con letras más o menos interesantes o por lo menos escuchables, harian de otro costal son esos cortes como "Confesiones de un comedor de pizza" de su LP "Hablando solo" en el que demuestra su virtuosismo, me encanta cuando le da al Swing, o le mete un poco de distorsión a sus temas, aunque, repito que son pocos, el resto suenan muy tequileros pero con la calma que dan los años, es más las letras de su último disco van todas en ese sentido, el paso de los años, y la tranquilidad y la pausa que nos hace tener la edad, mirando hacia atras para ver lo que hemos hecho bién o mal.
Asi que tampoco sabía lo que me iba a encontrar, pero había que darle una oportunidad.
Lo primero el sonido, bastante penoso, pero supongo que es por la carpa que monta el ayuntamiento para estos saraos, se iba para todos los lados y al frente se escuchaba de pena, y por los lados poco mejor, la voz parecía "perdida" todo el rato ni siquiera cuando soltaba un "spech" entre tema y tema, lo fueron arreglando poco a poco, o bién nos acostumbramos nosotros a oirlo así. El montaje sencillo pero bueno, mucho botón y aparato musico/electrico (vaya pedazo de mesa llevaba el colega ) y mención especial para las luces, muy curradas a mi humilde entender y para la monitorización, ellos se tenían que escuchar bién de la ostia con ese pedazo de equipo. Estuvo bién de gente aunque, al ser gratis, era un público de todas, y digo todas las edades, vamos lo normal en este tipo de saraos gratuitos, lo que nos permitió eso si, asistir en primera fila a todo el concierto sin agobios. El grupo, unos profesionales, como no podría ser de otra manera, teclas, baterista, bajo y guitarra de acompañamiento, que entraban y salían de los temas a la perfeción, quizás el batería algo perdido, pero con la tablas de Ariel, sin problemas, siempre estaba encima para marcale entradas y salidas.
Empezó suavito, con los temas de su nuevo disco "Solo Rot" editado este mismo año, eso si destilando estilo y siempre con ese deje "canalla" que siempre a tenido, que hace que lo sigas con la mirada continuamente, para ver el siguiente guiño y nos dejó un popurri de canciones de Tequila, digno de enmarcar empezando con la imperterrita "Vamos a tocar un R&R a la plaza del pueblo" que se convirtió en "Vamos a tocar un Blues a la plaza del pueblo" impecable. Swing, Swing y más Swing en cada tema incluso en los más suaves. Casi al final de la primera parte del concierto, fué subiendo de tono con algún tema de los conocidisimos Rodriguez que hizo que el público se metiera más en el concierto, y al final de esta parte el tema que os comentaba antes demostrando su destreza con el instrumento, bueniiiisimo.
Nos dejo frios cuando nos dijo adios demasiado pronto, pero volvio para hacer mas de media hora de buena música, tirando de clásicos rodriguenses que volvieron loco al personal, eso si demostrando que las canciones son suyas y que hace con ellas lo que quiere, desde tangos, bluses, swing al más técnico jazz, es decir escuchamos canciones conocidas suyas y rodriguenses siempre desde otra perspectiva y eso siempre es  divertido.
Poco más de un concierto que fué increscendo, y que me dejo una buena sensación al final, divertido, entretenido, y con ganas de mas Ariel Rot, eso sí, le pedimos insistentemente una pua de guitarra, como quinceañeras en celo, pero pasó de nostros, las guardo y se puso a tocar con los dedos.
Si vuelves a pasar por Soria, volveremos a ir a verte.
Como curiosidad allí a las 2:00 de la mañana, salíamos del Avalon y nos encontramos con el bajo de Ariel, y un par de acompañantes que le estaban enseñando el garito, así que igual se pasa por aquí a tocar con su banda, habrá que estar al loro.
Os dejo el tema de marras para que sepais de que hablo, el resto los encontrareis por las vías habituales.

Al final lo de siempre, muchas cervezas y buena compañía, y gracias a Evelio que se pegó conmigo todo el concierto, el resto de canallas prefirieron verlo desde atrás, al lado del bar, vamos. 
El resto de conciertos de este San Saturio 2010, voy a decir que son o bien inexistentes ( será la crisis ) o bién inenarrables, vamos que ni me acerco, con la excepción de esta noche a la que espero asistir a un concierto de "Los Espirituosos", una banda de Swing/Rock, a ver lo que nos depara.

viernes, 9 de julio de 2010

Letras - Should I Stay or Should I Go (The Clash)

Buenas comienzo la siguiente centena de entradas, así como empecé con una letra de ayer, hoy y siempre, esta vez toca el himno de la indecisión de la banda inglesa The Class, el "Should I Stay Or Should I Go", oido mil veces. Salió por primera vez en el álbum "Combat Rock" del ´82, y como sencillo fué el único de la banda que consiguió un nº 1.
El ritmito blues le va al pelo a la canción y el estribillo, mas acelerado, más retro-punk remata la canción, pero ese riff de guitarra que se mete como una broca de vidia en la mantequilla de mi cerebro, es buenísimo e irrepetible, y sobre todo la cadencia, pesada, casi tocada con aburrimiento o desidia, de lo mejor de The Clash. Como curiosidad comentaros que los coros están en español, bueno exactamente en ecuatoriano por lo que la traducción no es muy correcta, pero curioso al fin y al cabo, os los pondre en otro color para que los leais agusto.
La letra nos cuenta una relacción de amor-odio y sobre todo de indecisión de seguir o no con la relacción que se deja ver, las malas lenguas cuentan que Mick Jones, guitarrista y compositor de la banda, nos cuenta su dudosa posición dentro de la banda y su indecisión por dejar The Class o no, a la postre, fué que sí y lo expulsaron de la banda, por los motivos de siempre supongo.
Vamos con ella.

SHOULD I STAY OR SHOULD I GO - THE CLASH
Darling you gotta let me know
Should I stay or should I go?
If you say that you are mine
I'll be here 'til the end of time
So you got to let know
Should I stay or should I go?

Always tease tease tease
You're happy when I'm on my knees
One day is fine, next is black
So if you want me off your back
Well come on and let me know
Should I Stay or should I go?

Should I stay or should I go now?
Should I stay or should I go now?
If I go there will be trouble
An' if I stay it will be double
So come on and let me know

This indecision's bugging me
Esta undecision me molesta
If you don't want me, set me free
Si no me quieres, librame
Exactly who'm I'm supposed to be
Diga me que tengo ser
Don't you know which clothes even fit me?
¨Saves que robas me querda?
Come on and let me know
Me tienes que desir
Should I cool it or should I blow?
¨Me debo ir o quedarme?

Should I stay or should I go now?
¨Yo me frio o lo sophlo?
If I go there will be trouble
Si me voi - va ver peligro
And if I stay it will be double
Si me quedo es doble
So you gotta let me know
Me tienes que decir
Should I stay or should I go?

DEBERIA QUEDARME O DEBERIA IRME - THE CLASH
Querida,me tienes qe hacer saber
si me quedo o si me voy?
si me dices que eres mia
estare alli hasta el final de los dias
así que me tienes que hacer saber
si me quedo o si me voy?
Siempre liándola, liándola, liándola
eres feliz cuando estas en mis rodillas
un dia  bién y al otro mal
asi que si me quieres lejos
bueno, ven y hazmelo saber
si me quedo o si me voy?

si me quedo o si me voy ahora ?
si me quedo o si me voy ahora?
si voy allí va a haber problemas
y si me quedo van a ser dobles
asi que vamos y hazmelo saber
si me quedo o si me voy?
las indeciciones me molestan
si no quieres liberarme
exactamente quien tengo que ser
no sabes siquiera que ropa me queda bién?
asi que vamos y hazmelo saber
si me debo quedar o debo desaparecer?

Comentaros que tiene un montón de versiones o covers (como prefirais), de gente como Skin, Ice Cube, Los Miserables, Mack 10, Guitar Wolf, L.A.Guns, Die Toten Hosen, The Krewmwn, Living Colour y de la impertérrita Kylie Minogue.
Os dejo una versión de The Coltrane Quartet, una versión Jazz que la hace empalagosa hasta la nausea y le da el toque perfecto, claro, para mi gusto.




Esta letra me cuenta exactamente lo que dice la música, no la letra, me explico, es pegajosa, casi pesada, tocada con dejadez, con aburrimiento, hasta que llega el estribillo, la hora de tomar decisiones, aunque está vez la letra se rebela y nos ofrece solo preguntas sin respuestas o respuestas vagas del tipo "...y si". Que estoy en una época crucial de mi vida, que tengo que tomar decisiones, dime tu lo que piensas de mi rollo y así no me doy mal rato, ahora eso sí, haré lo que me venga en gana, muy punk, si señor
Esto es todo por hoy, espero que os guste.

viernes, 2 de julio de 2010

Conciertos - Luna Lunera 2010

Buenas ya os había hablado de este concierto veranil que se celebra en SOS del Rey Católico (Huesca), pensando que iban a llevar al ínclito Jhonny Winter, pero al final el cambio de cartel para ese día nos deja a Ely Paperboy Reed y Imelda May, dos pedazos de cantantes muy jovenes haciendo R&B del viejo, blues, soul y R&R con mucha marcha es lo que encontrareis si vais a verlos.
Yo ya ando haciendo planes para ir aunque me pilla un poco lejos lo intentaré, a ver si encuentro a alguien que me acompañe el viernes 23 de Julio, y bueno si me da cama y cena pues mejor que mejor, jejeje, os dejo el guante hechado por si alguien lo quiere recoger.
ELY PAPERBOY REED


IMELDA MAY




Esto y mucho más es lo que saben hacer estos chicos, si vais a ir a verlos no dudeis en avisar que procuraré que nos veamos por allí.

miércoles, 30 de junio de 2010

Conciertos - Los Trocolos (Avalon - Soria ´10)

Estoy mirando el título de la entrada y más descriptivo imposible, el 18 de Junio de este año me acerqué , como no, a ver a Los Trócolos, los chicos de mi pueblo (con permiso del Chema), si bien es cierto no se muy bién lo que esperaba ver, me habían "prometido" una horita de blues y que después subirian decibelios haciendo su R&R, y a eso fuí.
Este es un power trio al uso con 4 discos a sus espaldas, Pepe guitarra y voz, Oscar bajo y Chema batería, que beben de las fuentes de AC/DC, The Cult, Danko Jones, Rosse Tattoo, y un largo etc de clásicos y no tan clásicos. Se formaron en Soria, aunque empezaron hace muchos años ya su andadura en Berlanga de Duero, podría decir muchas más cosas pero para eso os vais a su Myspace, y que dios o el demonio os pillen confesaos, pero sobre todo hablaros de su saber hacer, me gustaría que los escucharais en directo si tenéis oportunidad.
Son los dinosaurios del rock de Soria, como a veces los apodamos con cariño, llevan tocando toda una vida, y llevaban sin aparecer por Soria capital unos 3 años, así que este concierto prometía llegue justo al saludo inicial el mio a ellos y ellos a mi, jejeje, exceso de confianza supongo pero se agradece cuando entras a un local y la banda te saluda, se te queda toda la peña mirando como si fueras productor de discos o algo así, muy divertido es más despues de mi insistencia al final para que tocaran otra, tuve el honor de que me la dedicaran y todo, que chicos más majos. La sala bién como siempre, ya os he hablado del Avalon por aquí, el sonido sinceramente impecable, estos chicos sabe mucho de esto como para que se les escapen los detalles de inicio, quizás un poco subida la batería en la primera parte, pero como me dijeron después no se podía hacer más con el repertorio que llevaban, ahora os lo cuento.

Cumplieron con lo prometido, y nos tocaron una horita corta de blues, pasan por todos los grandes BB King, Fredie King, Albert King, Eric Clapton, Rolling Stones, pero eso si salvo el "The Thrill is gone" del amigo BB, no eran versiones al uso, siempre con aderezos de batería, bajo y guitarra, pues este "power trio" sabe muy bién lo que se hace, y el llevar tanto tiempo tocando juntos se nota y mucho, impresionante, por lo menos para mí que los conozco desde sus inicios, la voz de Pepe el guitarra solista y voz, muy blusera para ser del delta del Escalote (el rio de mi pueblo), y la solidez por supuesto de bajo y batería que en esta primera parte no se perdieron ni una sola vez, bueno igual cuando me fuí a por cervezas, pero se les perdona.

La segunda parte, después de un breve receso de 20 minutillos, empezó fuerte y salvaje y recorrieron parte del repertorio de sus discos, "R&R is Dynamite" un homenaje de cabo a rabo a los AC/DC es la quizás más me impresionó, por el hecho de que la canción tiene más de 10 años y sigue sonando mejor cada vez que la oigo y alguna que otra versión impecable de los ZZ-Top, pero si por algo fuí al concierto es por que sabía que habían acabado de "maquear" el "I´m going home" de los Ten Years After, y por los dioses que esta versión la hubiera firmado el mismisimo Alvin Lee, electrizante, rápida (pues si, aunque no os los creaís, se puede hacer más rápido), furiosa y con mucha clase y estilo, se vaciaron los tres con ella, debido a que nos hicieron la versión larga (más de 15 minutos sin parar a todo trapo), INCREIBLE, que pena que no la tengan grabada en directo para que la podais escuchar.
Me quedo con la primera parte del concierto, que me dejó muy impresionado, por su calidad y buen hacer, y con la fuerza escénica de la segunda parte, que en determinados momentos hizo la sala más grande, mucho más grande.
También hubo peros, pues si bién en la primera parte estuvieron impecables e hicieron disfrutar a toda la sala, en la segunda parte y después de las muchas cervezas que se fueron bebiendo, acabó más pareciendo un ensayo que un directo, ahí dejaron la impronta que les a marcado siempre, les gusta lo que hacen y procuran pasarselo bién en cada concierto, el problema es que a veces sus "rajadas" en los micros para pedir "más cervezas", se hacen un poco cansinas, incluso para sus incondicionales, entre los que me incluyo, hay que ser un poco más profesionales amigos... (y lo digo a sabiendas de que me caeran collejas por ello).
Aún así, es de alabar que parezcan tan frescos como el primer día y con la misma ilusión, como si fuera su primer concierto, que es algo que las bandas pierden enseguida, pues estos chicos no.
Id a verlos si os quedan cerca, no os arrepentireis, pero eso si, no cometaís el pecado de quedaros hablando con ellos hasta que seaís los últimos del bar, por que os tocará recojer los instrumentos,jejejej.

viernes, 21 de mayo de 2010

Letras - Sweet Dreams (Eurythmics)

Dura la semana, y no he podido echarle ni un minuta a actualizar el blog, voy a ello, con una de las canciones que mas me han "puesto" siempre, no se que tiene, si el ritmo hipnótico, la fuerza en la interpretación, o su letra, pues el día que decidí saber que gaitas decían estos señores me quedé a bolos, una buena letra que entra por su propio pie en esta sección, eso si cortita pero con mucha miga, o eso creo yo. No es R&R, ni Blues, ni R&B, ni Heavy, pero debo reconocer que la música electronica bién echa es tan válida como todos los demás estilos, y tengo más de una canción de estas grabadas a fuego en el lado derecho del cerebro, o será en el izquierdo?.
Los Eurythmics la editaron en el ´83, y es sin lugar a dudas su canción más conocida, y desbancó en su día a "Every breath you take" de The Police de la lista de éxitos de UK ( Perfida Albión para los de fuera). Por supuesto que dió al grupo proyección internacional, y se ha mantenido en la memoria popular con su hipnótico riff y la explendida voz de Annie Lennox.

Sweet dreams - Eurythmics

SWEET DREAMS ARE MADE OF THIS
WHO AM I TO DISAGREE
I TRAVEL THE WORLD AND THE SEVEN SEAS
EVERYBODY IT´S LOOKING FOR SOMETHING
SOME OF THEM WANT TO ABUSE YOU
SOME OF THEM WANT TO BE ABUSE
SOME OF THEM WANT TO USE YOU
SOME OF THEM WANT TO USE BY YOU

SWEET DREAMS...
SOME OF THEM WANT TO HURT YOU
SOME OF THEM WANT TO HURT BY YOU

SWEET DREAMS ARE MADE OF THIS
WHO AM I TO DISAGREE
I TRAVEL THE WORLD AND THE SEVEN SEAS
EVERYBODY IT´S LOOKING FOR SOMETHING.
 
  
Dulces Sueños -Eurythmics

LOS DULCES SUEÑOS ESTÁN HECHOS DE ESO
¿QUIÉN SOY YO PARA NO ESTAR DE ACUERDO?
HE VIAJADO POR EL MUNDO Y LOS SIETE MARES
TODOS BUSCAN ALGO
ALGUNOS DE ELLOS QUIEREN ABUSAR DE TI
ALGUNOS DE ELLOS QUIEREN SER ABUSADOS
ALGUNOS DE ELLOS QUIEREN USARTE
ALGUNOS DE ELLOS QUIEREN SER USADOS POR TI
 

DULCES SUEÑOS...
ALGUNOS DE ELLOS QUIEREN HERIRTE
ALGUNOS DE ELLOS QUIEREN QUE TU LOS HIERAS

LOS DULCES SUEÑOS ESTÁN HECHOS DE ESO
¿QUIÉN SOY YO PARA NO ESTAR DE ACUERDO?
HE VIAJADO POR EL MUNDO Y LOS SIETE MARES
TODOS BUSCAN ALGO
 

La verdad es que no se muy bién que me cuenta, pero me pone los pelos de punta cada vez que la oigo, las malas lenguas dicen que trata de temas políticos y sociales, relaccionados con la época en la que está escrita yo tenía por entonces 12 añitos así que no tengo conciencia de ellos. Pero escuchando la letra un par de cientos de veces, le noto un tufillo a dominación global por parte de corporaciones a gran hermano con letras mayúsculas, a la decadencia del modelo de sociedad, a la desesperación de no poder cambiar nada, los sueños son los que nos han hecho creer que son, consumismo, individualismo, el todo vale con tal de conseguirlos, todo esta en venta y todo se puede comprar, pero detrás de cada billete suele haber historias que no nos gustaría oir, así que sigue buscando algo...

No he encontrado muchas versiones de ella, pero hay una del amigo Marilin Manson que merece la pena oir y os pongo por aquí, se nota el hastío, el asco, la dejadez, la verdad es que la lleva como anillo al dedo o eso me parece a mí, la decadencia está presente en cada nota, y se ve que no ha variado mucho el mundo en 30 años.

sábado, 8 de mayo de 2010

Riffs - You Really Got Me ( The Kinks)

Otro trozo más de canción que seguro conoceréis, "You Really Got Me" del grupo británico The Kinks, publicada en el ´64. Está claro, o por lo menos para mi, que no es uno de los mejores de la historia, pero es que esta canción me da muy buen rollo, así que "...al cajón".
Este sencillo riff, aupó al grupo a la fama y los hizo punteros de lo que entonces se llamaba la "Brithis invasion", grupos de la pérfida albión que competían a nivel mundial con los americanos por hacerse un hueco en el mundo de la música, a los más representativos los conoceis de sobra , The Beatles y The Rolling Stones, pero hubo muchos otros y algunos como The Kinks, que pegaron muy fuerte por entonces.
El riff en si, es una sencilla composición en quintas ( una especie de acordes más sencillo de tocar en guitarra), y que en su momento fueron novedosos, con el pasar de los años esta forma de tocar ( con dos dedos) se impuso para la mayoría de grupos de Hard Rock, Heavy y Punk, que ¿por qué?, básicamente por que es más sencillo tocar un acorde con 2 dedos que aprenderse las notas de todo el mástil para componer acordes que encajen con canción, se dejaron de florituras y fueron a lo básico. A esto ayuda mucho la distorsión, que es el efecto con el que suena la guitarra, consiguiendo con muy pocas notas pisadas en el mástil un efecto, brutal, brillante y poderoso, es más, cuenta la leyenda que Ray Davies, introdujo hojas de afeitar y alfileres en su amplificador para que sonara de este modo, "little green" llamaron al invento. Si algún día os decidís por aprender a tocar la guitarra, comprobareis que suenan muy bien y casi todas las canciones rockeras se pueden reducir a este tipo de acordes, y sencillísimo de aprender con ellos a la vez que rápido, es obvio que si profundizas con el instrumento, comprobaras que no es oro todo lo que reluce y debes echarle muchas horas para sonar en condiciones, aún así es una forma rápida y divertida de sonar decente en los comienzos. Por aquí os lo dejo si queréis hacer vuestros pinitos, 5 compases que son una delicia:
La canción nos cuenta de manera sencilla y machacona el típico "Nena me muero por tus cachas" del rock, con la variante "Me tienes pillao", que a la postre fué el título de la canción, en los comienzos lo importante, creo yo, era como se contaba la historia no la historia en si, y hay que reconocer que esto jovenzuelos lo tocaban con clase, como sigue sonando, madre mia.
Ya os podéis imaginara que la canción en cuestión, tiene más versiones que la tarara, lo que demuestra lo arraigada que está en el acerbo musical, todo el mundo tiene una versión (cover) de este tema, la más conocida quizás sea la de VanHalen en el ´78, que también los llevo a la fama.
Os dejo el video original de la canción (no se oye el riff del principio, sorry) y el de VanHalen, para que comparéis, y veáis que The Kinks ya hacían buen Heavy en el ´68 :




Os dejo otro tema de The Kinks, conocidísimo, y puesto otra ves de moda por los "poperos" (ya no puedo decir nada mejor de ellos) M-Clan.

 
Como curiosidad una nota a pie de página, dicen que el solo de la canción en el disco está interpretado por Don Jimmy Page ( Led Zeppelin), que trabajaba por aquel entonces de músico de sesión en ese estudio, otra leyenda urbana del rock, aunque la autoría del solo nunca se le discutió a un joven Ray Davies ( 17 añitos por entonces) lider de la banda.

viernes, 7 de mayo de 2010

Poemas - AnnaBel Lee ( Edgar Allan Poe)

Ayer de viaje, todo el santo día, pero eso es lo que tiene vivir en el centro de la península y querer ver el mar, y de camino en el coche que no lleva cintas como el de mi querida Ana, pero casi, vamos con un lector de CD, nos dejamos de MP3 y zarandajas. El caso es que venía escuchando el disco de Radio Futura "Memorias del porvenir", que si no es el último que sacaron, faltará poco, después se liaron los hermanos Auseron con el proyecto de "Las malas lenguas". Es un disco con las canciones de toda la vida pero revisadas y vistas desde otro ángulo, vamos versiones de sus propias canciones, hay algunas que están muy bien, con aires raperos, caribeños o más eléctricos, pero hay otras que son intocables y si bién están remozadas se diferencian poco de la original, este es el caso de "AnnaBel Lee", un temazo donde los haya.
La canción narra el complicado amor que sigue sintiendo el cantante o autor y su querida AnnaBel Lee, aún después de la muerte de esta y desmadejando el tema, me enteré hace muchos,muchos años, que estaba basado en un poema de Edgar Allan Poe, y la verdad es que parece estar hecho por Luis Auserón culpable de muchas de las enrevesadas, caóticas y profundas letras del grupo. La canción es salvaje, oscura, un grito de amor profundo.
El poema es el último reconocido de Edgar Allan Poe ( ¿hace falta que os lo presente?, no creo por que ha salido hasta en los Simpson :) ). Los estudiosos del tema no hacen más que buscar a la mujer del poema para relaccionarla con el poeta, y a la postre creen que está dedicado a su mujer Virginia Eliza Clemm Poe, esta escrito en 1849 y fué publicado poco después de la muerte de Poe.
La estructura del poema en el que se repiten palabras y frases, hacer pensar al leerlo en una balada, aunque no lo es como tal por su estructura, lo que le da un efecto de profunda tristeza y sumisión a lo oscuro tan característico en la obra de Poe.
Tengo el poema por ahí traducido pero he pensado en poneros la letra de la canción de radio futura y su música, que si bién se permite algunas licencias artísticas, está muy bién tratado y consigue sumergirnos en el grito desesperado del amante por la muerte de su amada, melancólico, trágico, oscuro en su riff, una pequeña obra de arte, por supuesto que la voz de Santiago Auserón, que parece que canta siempre "cabreao", le da un tinte de desesperación más profundo si cabe, que lo disfrutéis.


ANNABEL LEE - RADIO FUTURA
Hace muchos, muchos años en un reino junto al mar
habitó una señorita cuyo nombre era Annabel Lee
y crecía aquella flor sin pensar en nada más
que en amar y ser amada, ser amada por mi.

Éramos sólo dos niños mas tan grande nuestro amor
que los ángeles del cielo nos cogieron envidia
pues no eran tan felices, ni siquiera la mitad
como todo el mundo sabe, en aquel reino junto al mar.

Por eso un viento partió de una oscura nube aquella noche
para helar el corazón de la hermosa Annabel lee
luego vino a llevársela su noble parentela
para enterrarla en un sepulcro en aquel reino junto al mar.

No luce la luna sin traérmela en sueños
ni brilla una estrella sin que vea sus ojos
y así paso la noche acostado con ella
mi querida hermosa, mi vida, mi esposa.

Nuestro amor era más fuerte que el amor de los mayores
que saben más como dicen de las cosas de la vida
ni los ángeles del cielo ni los demonios del mar
separaran jamás mi alma del alma de Annabel Lee.

No luce la luna sin traérmela en sueños
ni brilla una estrella sin que vea sus ojos
y así paso la noche acostado con ella
mi querida hermosa, mi vida, mi esposa.

En aquel sepulcro junto al mar
en su tumba junto al mar ruidoso.
Hace muchos, muchos años en un reino junto al mar
habitó una señorita cuyo nombre era Annabel Lee
y crecía aquella flor sin pensar en nada más
que en amar y ser amada, ser amada por mi

martes, 4 de mayo de 2010

¿Que pasa con Rock&Gol?

Llevo 2 días escuchando esta emisora, como siempre, y me he dado cuenta yo solito de que pasaba algo, no más presentación simpática de canciones, no más noticias de música, no más cachondeo, no más curiosidades de canciones, nada de nada , se limitan a poner una canción después de otra y se acabó, de vez encuando un serio Rafael Escalada nos presenta los siguientes 6 o 7 temas y vale.
Rafael Escalada e Iván Guillén el "Oldie" y el "Youngie" para los amigos de Rock&Gol, parece que han desaparecido del mapa o por lo menos su diferente forma de hacer radio, y es una pena, una profunda pena.
Después indagando, he leido algo de los recortes de la COPE, en cuanto a sueldos y días de paro obligatorios (62 al año cuentan) para sus empleados, también me he pasado por el grupo de la radio en Facebook (20.559 miembros, yo juraria que hace unos días éramos más) y anda el tema revuelto y con todo el mundo indignado (NORMAL!!!), y por último me he hecho admirador de un grupo nuevo de Facebook que se ha creado con motivo del cambio en la manera de emitir la programación  NO A ROCK&GOL SIN IVAN GUILLEN Y RAFA ESCALADA , en realidad por último estoy escribiendo estas lineas, y poco más puedo hacer, ya que las quedadas de la gente me pillan muy lejos y en Soria esta emisora hace años que dejó de emitirse, igual mando mi indignación en forma de e-mail a la COPE, ya que aunque seguro que no vamos a solventar sus problemas económicos y de gestión por lo menos apoyaremos a quién nos ha dado tantas y tantas horas de buena radio.
Espero (poco convencido) que esto se solucione y volvamos al DOO DOO RAM RAM de todos los días y a que nos cuentes cosas y nos informen de la música que nos gusta, pocas cosas me pillan de susto, pero igual estos señores de la COPE obran un milagro y nos permiten seguir escuchando igual que hace dos días a estos dos monstruos de las ondas.
Vaya desde aquí mi mas sincero agradecimiento a Rafa Escalada y a Ivan Guillén y a todo el equipo técnico que tienen detrás, por habernos echo pasar ratos inolvidables "enganchaos al transitor" ( en mi caso al PC, jejeje). GRACIAS POR TODO y espero seguir oyeendoos por Rock&Gol o donde vayais.


"La música constituye una revelación más alta que ninguna filosofía."  - Beethoven
"Los del gallinero pueden aplaudir, los de los palcos basta con que hagan sonar sus joyas." - John Lennon

domingo, 2 de mayo de 2010

Concierto - Gomadez

Buenas a tod@s, esta entrada la debería haber hecho hace una semana, que es cuando se celebró el concierto, pero por diferentes avatares del destino no he podido hasta hoy, la verdad es que todavía lo tengo fresco en la memoria, a pesar de las cervezas que me he bebido antes, durante, y después de este evento, allá voy.
Bajé a Almazán (Soria) a ver a estos muchachos, con los que me unen aparte de la cercanía geográfica, son todos de pueblos de Soria, Gómara, Matamala y Deza (de ahí el nombre), el gusto por la buena música.
Tocan como formación desde hace más o menos 1 año, y son de lo mejorcito que se ha visto en la provincia, en cuanto a formaciones autóctonas de rock, con el permiso de los Trócolos.
El concierto empezo tarde, como siempre, y después de algún problemilla técnico, empezaron para darnos música durante casi 2 horas ininterrumpidas. Su música, va desde el más puro Rock&Roll  pasando por temas con aires pop, hasta llegar a momentos de subidón eléctrico y potente, vamos un repertorio completito, que si bién aprovechan de antiguas formaciones de los componentes del grupo, los están haciendo suyos a pasos agigantados, e incorporando rápidamente temas de la nueva formación, en cuanto a las versiones nos hicieron dos temazos de la Credence Clearwater Revival ( un Proud Mary "acelerado", y "Have you ever seen the rain") y otro de los ZZtop, encajando perfectamente con el repertorio, para que os hagais una idea del estilo. Nos hicieron también una especie de "acústico" en el que Evelio nos tocó el "Soldadito" de Fito, haciendonos gritar la canción a toda la sala, y metiendonos de lleno en el concierto.
Los componentes Evelio (bajo,acústica y voz), Tomás (guitarra rítmica), Oscar (guitarra principal) y Alberto (batería), ya llevan tiempo en esto como para darnos ratos de calidad la experiencia de Alberto y Eve se mezcla perfectamente con el virtuosismo de Oscar y el buen hacer de Tomás. La voz de Evelio, aguda y desgarrada nos lleva en sus baladas (que también hacen alguna) a recordar los primeros 80 y la movida, con un deje a Burnin bastante acusado, que le pega bastante a este tipo de canciones. Oscar tiene un buen horizonte como guitarra, hace de todo y con todo, le saca provecho al Slide y el pedal WuaWua, al tapping, Sweeps y demás, Alberto al fondo con los palos es muy sólido y Tomás mantiene el ritmo del resto. He tenido la oportunidad de escuchar ensayos de la banda, y poder "deglutir" las letras con tranquilidad, y comprobar que son más que decentes y un punto fuerte del grupo, aunque su mejor baza es la fuerza con que transmiten su música, no paran de moverse en el escenario y hacernos mover los pies a los demás, les quedan cosas por pulir como no, pero eso se pasa por alto debido al poco tiempo que llevan juntos.
La sala no era todo lo buena que debería, aunque con un poco más de gente, se hubiera escuchado bastante mejor, hablando con ellos después, me confirmaron los problemillas que habían tenido con el equipo, que seguro subsanan sin problemas en siguientes actuaciones. Pero si disfrute de buenos momentos, me sorprendió agradablemente el trocito acústico, y deberían estirarlo más con uno o dos temas, que a la gente le gustó mucho, y sobretodo que saben lo que están haciendo cuando tocan música y lo trasmiten bién, y un repertorio equilibrado, con canciones muy pulidas y con momentos para todo.
También hubo algún pero, espero que no se lo tomen a mal, que yo para esto de las críticas no valgo, se me ve mucho el plumero, jejejeje, aún así si vi alguna cosita que tienen que mejorar, un poco más de coordinación, cuando las canciónes se vuelven rápidas van todos al trote, y parece que tienen prisa por terminar los temas, unos coros no le vendrían mal a Eve, que se escuche un poco mejor la voz porque las letras son buenas en su mayoría, pero en general son cosas que se les pasaran en cuanto enganchen unos bolos más, seguro. Es una pena no tener nada grabado de ellos para que lo podais escuchar, a ver como me lo monto para poderos poner algo de su música por aquí, otro día.
Cervezas, cervezas y alguna cervezas más, acompañaron la música, como siempre vamos, así que posiblemente algúna cosilla se me escape, les pido disculpas.
Me acercaré a verlos otra vez en cuanto pueda, tiene mini gira por Soria y parte de Zaragoza, tocarán en Almazán (la Pista y Candelas), Ariza, Cubo de la Solana, y algún sitio más que están cerrando para este veranillo.
Estos chicos están empezando y el rodaje se les acabará pronto, así que aprovechar a ir a verlos, antes de que se hagan ricos y famosos, que luego nos costara una pasta poder disfrutar con ellos.Bueno chicos, suerte y nos seguimos viendo por ahí.

Aprovecho para dar las gracias a Rober y Gerardo que me estuvieron aguantando todo el concierto y me acompañaron en tan memorable noche, eso sí estoy esperando todavía las fotos, jejejeje, que al final he tenido que poner las de mi movil y no están todo lo bien que quisiera, nos vemos en el próximo chicos, otras risas y más cervezas.

jueves, 29 de abril de 2010

Letras - Enter the Sandman (Metallica)

Como no, la banda de Hetfield y cia tenían que caer por aquí, si bien su fuerte no es el estilo poético académico puro, hay que reconocer que algunas de sus letras van a lo que van, energía en estado puro, pero otras como la que hoy nos ocupa, tendréis que reconocer, sino ya la leereis más abajo, que es una obra de arte y junto con el riff más característico del metal, que conozco, es evocadora, con su punto tierno, y un pelín subrealista. La música tiene todas las papeletas para caer en el apartado de riffs, así que nos centraremos en la letra. Os recuerdo que es de su album "The Black Album" editado en el ´91, y no es que los Metálica sean santos de mi devoción pero al cesar lo que es del cesar, y este es un pedazo de albúm como la copa de un pino, merece por mi parte, ahora que lo digo, otra revisión.
Bueno, pues yo juraría que es una nana, un poco gótica eso si,  pero una nana al fin y al cabo, aunque no se si me atrevería a cantársela a mis niña, que igual las acojono, aparte de coñas si es cierto que ese riff te meteen el mundo onírico de la canción, en ese trocíto de noche, en el que no sabes si estas o no soñando.
Ala, a disfrutar con ella, aunque seguro que ya la conocereis.

ENTER THE SANDMAN - METALLICA

SAY YOUR PRAYERS LITTLE ONE
DON´T FORGET, MY SON
TO INCLUDE EVERYONE

TUCK YOU IN, WARM WITHIN
KEEP YOU FREE FROM SIN
TILL THE SANDMAN HE COMES

SLEEP WITH ONE EYE OPEN
GRIPPING YOUR PILLOW TIGHT

EXIT LIGHT
ENTER NIGHT
TAKE MY HAND
OFF TO NEVER EVER LAND
 

SOMETHING´S WRONG, SHUT THE LIGHT
HEAVY THOUGHTS TONIGHT
AND THEY AREN´T OF SNOW WHITE

DREAMS OF WAR, DREAMS OF LIARS
DREAMS OF DRAGON´S FIRE
AND OF THINGS THAT WILL BITE

SLEEP WITH ONE EYE OPEN
GRIPPING YOUR PILLOW TIGHT

EXIT LIGHT
ENTER NIGHT
TAKE MY HAND
OFF TO NEVER EVER LAND

NOW I LAY ME DOWN TO SLEEP
PRAY THE LORD MY SOUL TO KEEP
IF I DIE BEFORE I WAKE
PRAY THE LORD MY SOUL TO TAKE

HUSH LITTLE BABY, DON´T SAY A WORD
AND NEVER MIND THAT NOISE YOU HEARD
IT´S JUST THE BEAST UNDER YOUR BED,
IN YOUR CLOSET, IN YOUR HEAD

EXIT LIGHT
ENTER NIGHT
GRAIN OF SAND

EXIT LIGHT
ENTER NIGHT
TAKE MY HAND
WE´RE OFF TO NEVER EVER LAND


VEN HOMBRE DE LOS SUEÑOS - METALLICA

DI TUS ORACIONES, PEQUEÑO
NO OLVIDES, HIJO MIO
INCLUÍRLOS A TODOS

TE ARROPARÉ, TE MANTENDRÉ TIBIO
TE MANTENDRÉ LIBRE DE PECADO
MIENTRAS LLEGA EL HOMBRE DE LOS SUEÑOS

DUERME CON UN OJO ABIERTO
ABRAZANDO BIEN TU ALMOHADA

VETE, LUZ
ENTRA, NOCHE
TOMA MI MANO
HACIA LA TIERRA DE NUNCA JAMÁS

ALGO ESTÁ MAL, APAGA LA LUZ
PENSAMIENTOS PESADOS ESTA NOCHE
Y NO SERÁN DE BLANCA NIEVES

SUEÑOS DE GUERRA, SUEÑOS DE MENTIRAS
SUEÑOS DEL FUEGO DEL DRAGÓN
Y DE COSAS QUE MUERDEN

DUERME CON UN OJO ABIERTO
ABRAZANDO BIEN TU ALMOHADA

VETE, LUZ
ENTRA, NOCHE
TOMA MI MANO
HACIA LA TIERRA DE NUNCA JAMÁS

AHORA QUE VOY A DORMIR
LE REZO AL SEÑOR QUE RESGUARDE MI ALMA
SI MUERO ÁNTES DE DESPERTAR
REZO AL SEÑOR POR QUE TOME MI ALMA

YA, PEQUEÑO, NO DIGAS UNA PALABRA
Y NO TE PREOCUPES POR EL RUIDO QUE ESCUCHASTE
ES SÓLO LA BESTIA BAJO TU CAMA
EN TU ARMARIO, EN TU CABEZA

VETE, LUZ
ENTRA, NOCHE
GRANO DE ARENA

VETE, LUZ
ENTRA, NOCHE
TOMA MI MANO
NOS VAMOS A LA TIERRA DEL NUNCA JAMÁS

jueves, 22 de abril de 2010

TheBlack Crowes , ¿hasta siempre?

Escucho en Rock&Gol la noticia de la separación de esta banda después de su actual gira, es una verdadera pena, aunque es cierto que ya no los sigo como debiera, todo lo que han hecho destila Rock por todos lados y no hay muchas bandas hoy día de las que se pueda decir esto. Ya se habían separado/distanciado en otras ocasiones y habian vuelto ( ¿se les habría acabado el dinero pa´drogas?, como a todos, jejejeje), habían vuelto con más fuerza y ganas y con visiones distintas de sus raices, siempre dándole una vuelta de tuerca más al mundo del Rock. En fin una pena, pero que le vamos a hacer, nos quedamos con su música.
En principio sacaran en agosto de este año un disco de estudio "Croweology",que está compuesto por dos CD con versiones acústicas de canciones de toda su discografía. Ese mismo mes, The Black Crowes comenzará un tour de cuatro meses. Cada uno de los shows que formarán parte de esta gira, tendrán una duración de tres horas y se dividirán en dos sets, uno acústico y otro eléctrico. Después de la última fecha, el grupo se tomará un descanso y, al parecer, no tienen fecha de regreso ni piensan ponerlo pronto porque el tour se llama Say Goodnaight to the Bad Guys.

Dos, cinco, diez años. Nunca se sabe cuándo dar el salto”, dijo el cantante Chris Robinson cuando le preguntaron cuánto tiempo espera que la banda esté distanciada. “Este ciclo en el que estuvimos fue increíble. Desde el verano del '07, cuando hicimos Warpaint, estos tres años fueron los  mejores que tuve con la banda. Pero si siguiéramos adelante, podríamos estar jugando con el destino”. Y continuó: “Sería bueno tener nuestro 30 aniversario. Pero debemos salir de esto mientras todos estamos de buen humor”.
Si no los habías escuchado antes te recomiendo que empieces por sus inicios con el "Shake your money maker", ( lo tengo en vinilo), que es una obra de arte del Rock, os dejo con un par de temas de este disco:
Hard to Handle - versión del tema de ´68 de Otis Redding, conocida "cover" también de The commitments

She talks to Angels - una balada preciosa, os pongo la versión acústica

Me gustó y me sigue gustando su disco "Live at The Greek", durante un tiempo fueron la banda acompañante de Jimmy Page el guitarra de Led Zeppelin, y de ahí salió este disco, una revisión de las canciones de Led Zeppelin y algunas versiones, de otros músicos, clamorosas, como esta:
Woke up this morning - vaya "peazo" de blues, no es el tema de los soprano, esta es de BB King


Un video para enmarcar, "Whole lotta love" con Jimmy page :


El resto de sus discos, son de todo, algunos más eléctricos otros mas  bluseros, pero ninguno te deja indiferente, buscad y escuchad....
Fuentes: Rock&gol

martes, 20 de abril de 2010

Gracias Duane Allman

Hoy le doy las gracias, y os presento a algunos, a Duane Allman (1946 - 1971) nacido en Menphis (Tennessee) , guitarrista y fundador de los míticos Allman Brothers. Con su hermano Gregg, ya había hecho sus pinitos en el ´65 publicando un sencillo "Spoonfull", y después de varios cambios de nombre discusiones y separaciones, prueba a grabar para Wilson Pickett una versión del "Hey Jude" de los Beatles y consigue un contrato con sello Atlantic Records como músico de estudio, tocando con todo el mundo de renombre de la época  discográfica, aunque se canso pronto, por que este trabajo le encosrsetaba demasiado. Después en el ´69 formaría los Allman Brothers junto con su hermano Gregg y el baterista Butch Trucks y el bajista Berry Oakley. Poco que deciros de esta superbanda de rock sureño, mejor que los escucheis un poco más abajo.Su trágica muerte el 29 de octubre de 1971 se debió a un accidente de moto cuando iba a recoger una tarta de cumpleaños junto con los miembros del grupo. Gran fan de "El señor de los anillos", Duane dejó atrás a una hija llamada Galadriel.
Este hombre era un dios a la guitarra, sobre todo con el Slide (técnica que usa un tubo como apoyo en la mano izquierda para tocar), la mezcla de Blues, Jazz y Rock, en su música, era explosiva, donde más se nota es a la hora de improvisar y lo demostraba con su banda en los escasos directos que nos dejó.
Su guitarra preferida era una Gibson Les Paul ´57, de la que sacaron una reedición con su nombre en 2003, con reproducciones del envejecimiento y de sus desgastes por el uso incluido.
Os pongo "Trouble no More" de los Allman Brothers, un BluesRock muy cañero :


Os dejo con "Whipping Post" un clásico de la banda, el solo es bestial....

Hoy no pongo videos que no los encuentro de buena calidad, pero vamos haberlos "hailos", buscaros por ahí "In memory of Elisabeth Reed" de su album "Idlewild South", que es una joya de "Jamming", si la encontrais en directo mejor.

"He tenido tres esposas y tres guitarras. Sigo tocando las guitarras." - Andrés Segovia

lunes, 19 de abril de 2010

Riffs - Iron Man ( Black Sabbath)

Otro día más en la sección de Riffs, hoy nos vamos al lado más duro y oscuro del Rock, el Heay Metal, que si Black Sabath no lo inventó la verdad es que hizo todo lo posible por generar un género nuevo de música.
Corria 1970 y Black Sabbath sacaba su primer disco "Paranoid" un clásico de lo que poco despúes se conocería como Heavy Metal, dentro del disco aparte de otras joyas, estaba este Iron Man, con una duración de 6 minutos y un Riff hipnótico que es el que nos ocupa hoy. Os pongo la tablatura del riff, por si alguno se atreve con él.
Como curiosidad, comentaros que este ritmo semi-lento, revolucionó la manera de entender el hard rock, y se demostró que no hacía falta meterle caña y rapidez para crear un riff consistente. Varios premios y todas las versiones del mundo (covers), nos cuentan que esta canción es muy importante para la historia de la música, pero vamos para gustos los colores. No hay nada más oscuro, pesado, pastoso, tenebroso,que esta canción, que supongo que es lo que buscaban Ozzy Osbourne y Tony Lommi cuando la grabaron. La canción es una "especie" de homenaje (o eso creo yo, en  mi humilde ignorancia) al Frankenstein de Boris Karloff, nos cuenta el periplo de un hombre de hierro que lucha por salvar a la humanidad, pero visto que nadie le quiere decide vengarse del género humano acabando con todo lo que se le ponga en medio, muy tétrico ya os digo.

Por otro lado y viendo la que se nos viene encima con las péliculas de superhéroes de la Marvel, no está de más recordar que, como no, esta canción es el tema principal de las películas de Iron Man ( los productores se habrán hartado de buscar, hasta encontrar esta canción, jejeje), que por cierto la he escuchado en el Tutubo y es para hecharse a llorar, le han dado mas tempo y la han cagao, el riff sigue siendo cañero, pero tocado tan rápido pierde toda la gracia, en fin, supongo que así le irá más a una película de acción. Os dejo un video de un concierto en el ´70, que no tiene una calidad estupenda, pero en el que vemos a la banda recién montada en directo, vamos al Ozzy ni se le conoce..

jueves, 15 de abril de 2010

Conciertos - B.B. Kng

Como ya tendréis cumplida de todos los grandes macro-festivales, ahí no me meto, que no es lo mio, os hago partícipes de otro sonoro concierto para este verano, quizás irrepetible, el "Mojo" no lo quiera.
Pues si señores BB King viene a España, los días 4, 5 y 6 de Junio, a Valladolid, Granada y Murcia, están confirmados el de Valladolid y Murcia, de el de Granada, se que he leído algo pero no recuerdo donde.
Por si no conoceis al rey del blues, os cuento un poquito, nació en 1925 en unas fiestas de Matamala (16 de Septiembre) en Itta Bena (Misissippi), y su guitarra se llama Lucille. Será posiblemente el mejor guitarrista vivo, y uno de los mejores de toda la historia. Su truco, o eso creo yo, es que hace hablar, cantar, llorar a sus guitarras con una gracia y con un "feeling" que ningún otro a conseguido y por supuesto un par de notas sueltas que hacen suya la escala pentatónica. Su mejor album sin discusion, es el "Live At The Regal" del ´64, si no conoceis mucho blues, empezad por aquí. En vivo es un espectáculo, "el gordo" apodado por sus colegas, se sienta en una silla ( que no está ya para trotes a sus 85 años) y va desgranando tema por tema con su caracteristica voz de bluesman, pasión, desamor, desenfreno, van bajando por el mástil de su guitarra y juntandose con el siempre entregado público. Nunca a sido virguero, ni a descubierto nada, pero su forma de tocar el blues es única y seguramente irrepetible y la sigue manteniendo pese a su edad. Por descontado que a tocado con todo el mundo ( claro con 85 años, le ha dado tiempo), pero en esta ocasión es a él al que buscan para tocar, la gente es alguien en el blues cuando ha hecho una Jam-Sesion con este hombre. Si tenéis la oportunidad no os lo perdaís.
Os pongo un par de temitas suyos para que hagais oidos.
"Sweet Little Angel" - Live at the Regal :


"Three O´clock Blues" - Ridding with the King con Eric Clapton :

Espero que diferencieis sus voces y sus guitarras.

"Every day I have the Blues" - Video tocando de pie, nunca lo había visto!!

Ya me contareis si vais, que yo lo tengo imposible, pues nos juntamos la gente de Matamala, una vez cada 7 años y este parece ser que toca  en una casita rural y claro tiene que ser el mismo fin de semana, joer para uno que no trabajo me lo ponen todo el mismo día, además es el Lavalenguas ( fiesta pre SanJuanera en Soria) y creo que el Rock in Rio también va por estas fechas, pero vamos que mejor que pasar el fin de semana en buena compañia en un ambiente incomparable, lo siento BB otro día será.

viernes, 9 de abril de 2010

Conciertos - Johnny Winter


Para los que nos gusta el blues, es imposible no haber oido hablar de Johnny Winter, el gran bluesman blanco, tan blanco que es albino, si para un negro era complicado haya por los 60 tocar y grabar su música, imaginaros para un blanco que hacía música de negros, aunque a la postre los Rolling Stones, hicieron mucho por todos estos músicos y su proyección internacional. Su blues eléctrico es rápido, cañero, desgarrador, sobre todo se nota cuando hace versiones de clásicos, las toca como nadie y sino oirlo un poco más abajo, ahora toca sentado, por obligación la cadera y el tunel carpiano se lo exigen, pero no creo que haya perdido fuerza en el directo.Lo sigo menos de lo que debería, pero de vez en cuando me paso por su página para ver lo que va haciendo, y antes de ayer escuchando la emisora Rock&Gol (Dios y el Demonio la tengan en su gloria), me enteré de que venía a España. ¿Donde? a SOS de los Reyes Católicos (Zaragoza), al festival LunaLunera ¿Cuando? el 24 de Julio , o eso pone en su Web, y tiene pintas de hacer algún bolo más porque hasta el 7 de Agosto no se va a Milwakee. Ya sabéis, donde y cuando a mí me pilla un poco lejos desde Soria, pero igual voy que parece que tengo fiesta ese día. Poco más que contaros, el festival LunaLunera está en su 9ª edición, se desarrolla durante Julio y Agosto y tiene un cartel apetecible para toda la familia, pero todavía no hay información o yo no la he encontrado para este año. Os dejo un par de coplas y algún video, por si acaso no lo conocéis.
Versión del Jumpin Jack Flash de los Rolling Stones : 

Highway 61 revisited, con letra de Bob Dylan:

Mojo Boggie  :

Para finalizar el Jhonny B.Goode, versión directo del ´84 y  lo comparais con la entrada Riffs - Jhonny B.Goode , por que veais lo que es una buena version  :

jueves, 8 de abril de 2010

Letras - Layla ( Eric Clapton)

Hoy otra de letras, una de las canciones de amor más conocidas de la historia del rock. Escrita en 1970 por Eric Clapton y Jim Gordon, la compusieron para el LP "Layla and Other Assorted Love Songs" con el  grupo Derek and the Dominos, el grupo de Eric Clapton después de Cream, un super grupo formado por Eric Clapton a la guitarra y voz , el teclista Bobby Whitlock, el bajista Carl Radle y el batería Jim Gordon, contando en el disco con la colaboración de Duane Allman de los Allman Brothers , otro monstruo de la guitarra. La canción tiene su historia y su miga, os cuento un poco por encima el lio.

Inspirado por el amor no correspondido de Pattie Boyd, en esos momentos la esposa de su amigo y también músico George Harrison (menudo capullín este Eric), y el que la sigue la consigue y en 1979 se casó con él después de divorciarse de "Harrison el Beatle", aunque 10 años después se separarían de malas maneras. "Layla" no tuvo una gran acogida en sus inicios, pero esto cambió con el paso de los años, ya que desde entonces ha logrado gran éxito entre la crítica y el público, llegando a ser considerada como una de las canciones de amor más destacadas del rock. Dos versiones distintas han conseguido entrar en las listas de ventas, inicialmente en 1972 y después una versión acústica 20 años después en el discazo "Unplugged" de Eric Clapton en solitario.
Os podría contar muchas cosas de la canción, musicalmente hablando, pero eso lo dejamos para otra sección, que seguro que cae en la de Riffs, por méritos propios, hoy me quedo con el desamor generado por el amor no correspondido,  la impotencia hecha canción, la desesperación que lleva a la locura ( la moderada claro), y espero que alguna vez os hayais sentido así, lo pasas mal y encima sabes que está mal pero no puedes evitarlo, pero eso te hace sentirte muy vivo, por lo menos un tiempo y por supuesto chicos y chicas no hablo de nada físico, aquí el sexo pasa a segundo o tercer plano. Aún así y sacando fuerzas de no se sabe donde y aprovechando un poema musulman del siglo VII, el amigo Eric se sobrepone a la situación con este tema, inconmensurable. Sin mas dilación vamos con ella, os pongo la versión del ´72 que la del ´92 la tendréis muy oida.

LAYLA - Eric Clapton
What'll you do when you get lonely
and nobody's waiting by your side?
you've been running and hiding much too long.
you know it's just your foolish pride.
layla, you've got me on my knees.
layla, i'm begging, darling please.
layla, darling won't you ease my worried mind.
I tried to give you consolation
when your old man had let you down.
like a fool, i fell in love with you,
turned my whole world upside down.
layla, you've got me on my knees.
layla, i'm begging, darling please.
layla, darling won't you ease my worried mind.

Let's make the best of the situation
before i finally go insane.
please don't say we'll never find a way
and tell me all my love's in vain.
layla, you've got me on my knees.
layla, i'm begging, darling please.
layla, darling won't you ease my worried mind.




LAYLA - Eric Clapton - Traducción
Qué harás cuando te encuentres sola
Y nadie esté esperando a tu lado
Has estado corriendo y escondiendote durante demasiado tiempo
Tú sabes que esto es solo tu estúpido orgullo
Layla, me tienes a tus pies
Layla, te lo estoy rogando, querida, por favor
Layla, querida, no alivias mi preocupada mente
Intenté darte consuelo
Cuando tu padre te dejó
Como un tonto, me enamoré de ti
Giré mi mundo entero poniéndolo al revés
Layla, me tienes a tus pies
Layla, te lo estoy rogando, querida, por favor
Layla, querida, no alivias mi preocupada mente
Deja salir lo mejor de la situación
Antes de que me vuelva loco
Por favor, no digas que no encontraremos una manera
Y dime que mi amor no es en vano
Layla, me tienes a tus pies
Layla, te lo estoy rogando, querida, por favor
Layla, querida, no alivias mi preocupada mente.

sábado, 3 de abril de 2010

Menudo Pieza - Aleksei Arkhipovsky

En principio esto era una sección para niños prodigios, pero lo malo de estos es que no hay muchos y mientras esperamos a que San Internet nos muestre otro nuevo infantil fenómeno de masas,  os propongo a este señor, que fijo que en su día también fue niño y bueno, como ahora es un prodigo, pues a mi me vale.
Aleksei Arkhipovsky, hay muy poca información de el en la web así que sólo os puedo decir que es ruso y que toca la balalaika, que es un instrumento musical parecido a un laud pero sólo con 3 cuerdas, repito 3 cuerdas, y ya vereis lo que es capaz de hacer este monstruo no tiene desperdicio, madre mia si le dejaran una guitarrita de esas de Andres Segovia de 12 cuerdas, disfrutad del video y prestad atención hacia la mitad de un pavo que está viendo el "concierto" y pone unas caras que ni en un concierto de Led Zeppelin, descojonante. No se por que los realizadores siempre nos ponen esas "capturas" de público que no nos "despiertan"  nada, a no ser sopor o risa, bueno os dejo con el pieza:


Existen como no, más videos de este hombre en TuTubo por si queréis seguir disfrutandolo.

miércoles, 24 de marzo de 2010

Riffs - Jhonny B. Goode

Abro nueva sección Riffs famosos y de todos los tiempos a ver si os gusta.
Un Riff es una "frase" o trozo de canción que se repite una y otra vez a lo largo del tema, esta normalmente hecho por la sección de acompañamiento, salvo en estos que os propongo y propondré en los que normalmente es la guitarra principal ( Lead Guitar) la que se hace cargo, y que conoceis de sobra de tanto oirlos y os permiten reconocer canciones nada más escucharlos, en música clásica se llama  "OSTINATO". La etimología de la palabra no está nada clara, se supone que viene de la jerga de los músicos negros de los años ´20 de blues y jazz, y podría ser una abreviatura de "rhythmic figure" (figura rítmica) o "refrain" (estribillo).
Debería empezar con el que es para mí el más famoso de todos los tiempos pero ya hice referecia a él en letras de canciones SMOKE ON THE WATER, así que este me lo salto y vamos el que es el primer riff rockero por excelencia, el Jhonny B. Goode de Chuck Berry.
Canción escrita por el amigo C.Berry en 1958, considerada la primera grabación de rock&roll puro, nos habla del sueño americano de un pobre joven negro de Lousiana, que toca muy bién la guitarra. Las notas son las siguientes:
Y suena así , en la version original de C. Berry, en los primeros 6 segundos de la canción:


Os pongo un video del asunto, del abuelete Berry en directo, que no tiene desperdicio :


Como curiosidad, recordareis que Marty McFly la tocó en "Regreso al Futuro I", en el baile del instituto y que el tipo de la banda aprovecho para llamar a su primo "Chuck" para que la oyera. En el TUTUBE teneis videos de esta cancion tacada a duo con Chuck Berry, con todos los habidos y por haber, Jhon Lennon (curiosa la Yoko Ono con el tambor, jajajaja), Keith Richards, Bruce Springsteen y un largo etc, no me resisto a que veais aquí el video de Jhon Lennon y fijaros en Yoko y sus tambores, la caña.


Saludos y espero que os guste la nueva sección.

martes, 16 de marzo de 2010

Letras - Where the Streets have no name (U2)

Esta canción del grupo irlandés U2, venía en el LP "The Joshua Tree" por descontado el mejor disco de la banda, en mi humilde opinión y una de las mejores canciones del grupo, fue editada por primera vez en 1987, y nos habla de la degradación que supone el ambiente urbano para todo lo que le rodea incluida el alma de sus habitantes. Un canto a la naturaleza desde la visión del Bono de los ´80, que seguro que ahora a cambiado. Se tocó por primera vez, en directo en la azotea del Liquor Store en Los Angeles, y que aprovecharon para grabar el videoclip del sencillo. El comienzo tan suave y tenue que va increscendo con el ritmo tan cañero que imprime la guitarra de The Edege, nos hace dudar si lo que vamos a escuchar es una balada o un rock popero, pero la verdad es que la mezcla es buenísima, y en cuanto empieza a cantar Bono, nos dejamos de monsergas y nos ponemos a disfrutar de la canción. Pues eso disfrutad de la canción y sobre todo de la letra que es poesía pura. La traducción del título es " Donde las calles no tienen nombre" y esta es la letra.
 "WHERE THE STREETS HAVE NO NAME"
I want to run
I want to hide
I want to tear down the walls
That hold me inside
I want to reach out
And touch the flame
Where the streets have no name
I want to feel sunlight on my face
See that dust cloud disappear
without a trace
I want to take shelter from the poison rain
Where the streets have no name
Where the streets have no name
Where the streets have no name
We're still building
Then burning down love
Burning down love
And when I go there
I go there with you
(It's all I can do)
The cities a flood
And our love turns to rust
We're beaten and blown by the wind
Trampled in dust
I'll show you a place
High on a desert plain
Where the streets have no name
Where the streets have no name
Where the streets have no name
Still building
Then burning down love
Burning down love
And when I go there
I go there with you
(It's all I can do)
And our love turns to rust
We're beaten and blown by the wind
Blown by the wind
Ooh, I see love, see our love turn to rust
Blown by the wind, blown by the wind
Ooh, when I go there
I go there with you
(It's all I can do)

"DONDE LAS CALLES NO TIENEN NOMBRE"
Quiero correr
Quiero esconderme
Quiero derribar las murallas
Que me tienen encerrado
Quiero llegar
Y tocar la llama
Donde las calles no tienen nombre
Quiero sentir la luz del sol sobre mi cara
Ver que la nube de polvo desaparece
sin dejar rastro
Quiero resguardarme de la lluvia venenosa
Donde las calles no tienen nombre
Donde las calles no tienen nombre
Donde las calles no tienen nombre
Aún estamos construyendo
Luego consumiendo el amor
Consumiendo el amor
Y cuando vaya allí
Yo iré contigo
(Es todo lo que puedo hacer)
Las ciudades un diluvio
Y nuestro amor se oxida
El viento nos golpea y nos derriba
Pisoteados en el polvo
Te mostraré un lugar
En lo alto de una llanura desierta
Donde las calles no tienen nombre
Donde las calles no tienen nombre
Donde las calles no tienen nombre
Todavía construyendo
Luego consumiendo el amor
Consumiendo el amor
Y cuando vaya allí
Yo iré contigo
(Es todo lo que puedo hacer)
Y nuestro amor se oxida
El viento nos golpea y nos derriba
Nos derriba
Oh, veo amor, veo que nuestro amor se oxida
Derribado por el viento, derribado por el viento
Oh, cuando vaya allí
Iré contigo
(Es todo lo que puedo hacer)

Espero que la hayais disfrutado.

sábado, 13 de marzo de 2010

Con cuatro acordes, mil canciones

Hace tiempo recibí un correo, no recuerdo de quién, lo siento, pero seguro que era de alguien que se aburría mucho en internet y encontró el video que os pongo más abajo. La música, es matemática pura y sino mirar el video, este "artista" nos mete más de 40 canciones con los mismos 4 acordes y la verdad es que por lo menos suenan, la voz de este hombre es otra cosa, pero como experimento ya vale.
Hay una parte en la teoría músical que se llama círculos, la teoría es sencilla, son cuatro notas que encajan perfectamente para hacer una buena melodía, cada nota tiene el suyo, así hay circulo de DO, de RE, de MI, etc..., y se usan como churros para hacer canciones, que ¿por qué?, pues por que suena bién y ya está, aunque seguro que tiene algo que ver con las tónicas, cuartas, y quintas,  pues no es más que sumar o restar intervalos de notas, en este caso I V vi y IV ( primera, quinta, sexta menor y cuarta)  pero eso que os lo explique alguién que sepa de esto. Lo cierto es que hay algunas metidas con calzador, por la cadencia, el tempo y demás pero claro, muchas de estas canciones en el "original" llevan algunas cositas más, para que suenen como deben como no podría ser de otra manera, aún así hay que reconcer el tiempo perdido de este hombre para mezclarlas todas y editar el video, un figura vamos.


Por otro lado tenemos el experimento en la lengua de la pérfida Albión, que si bién está más currao, con los temas originales y eso, aquí si se nota mucho que hay canciones que para encajen se les a subido o bajado el tempo y quedan un poco chuchurrias, y encima como son de radio-fórmulas la gran mayoria ni las conozco, pero bueno, ya escuchareis al Andrea Bocelli este con voz de pitufo que es bastante gracioso.



Toda la vida intentando aprender canciones y estaban aquí escondidas, aunque la verdad, es que más de la mitad prefiero no saber ni que existen, jejejeje.